The Sleeping Venus af Giorgione af Park U.

var en stor Italiensk

maler, og han var berømt for den undvigende poetiske kvaliteten af ​​hans arbejde. Desuden er han betragtes som en af ​​de mest mystiske tal i europæisk maleri. Han døde i en alder af 32, men havde en vidtrækkende indflydelse på det 16. århundrede venetianske malerskole. Den moderne humanisme lærde Castiglione betragtede ham en mest stor maler som Leonardo da Vinci

, Michelangelo og Raphael

.

Blandt hans par malerier er kendt for offentligheden, Sleeping Venus

er den mest berømte. Den blev færdig ved Tizian

. Venus i dette arbejde viser skønheden i naturen uden nogen særlige kendetegn ved religiøs gudinde: Venus sover før natur. Hendes krop er smuk og blid strækning velproportioneret, og interaktivt med naturen. Dette er ikke at stimulere folks sensuel sensoriske, men for at vise den integrerede skønhed af kød og rene sjæl. Denne form for skabelse er fuld af skønhed menneskelige ånd, der er i tråd med idealet om "skønhed" i renæssancen.

Hovedperson i maleriet Sleeping Venus

er utvivlsomt Venus, men naturligvis maler betød ikke at skabe et billede af en gudinde, men at skildre en smuk og rigtig kvinde i navnet på gudinden. Denne kvinde har en buttet, smidig hud og glatte, elegante linjer, også afslapning og naturlig kropsholdning. Sådanne verdslige skønhed er blevet placeret i forbindelse med den naturlige skønhed, hvilket resulterer i en harmonisk samle og kunst sublimering. Selv om det er en sekulær sjov, men meget elegant, og den menneskelige krop og baggrunden danne en harmonisk ekkoer og slående kontrast. Alt subtilt udgør en smuk, komfortabelt, hyggeligt og roligt visuelt billede.

Maleren forsøger at gøre naturen som en vigtig del af krop skønhed

. Den tavse og natur passer perfekt med den sovende Venus Vi ved ikke, om det er Venus integreret i omfavnelse af naturen eller arten i drømme Venus. Hele billedet er næsten perfekt, især gestus af gudinden. Giorgione er den første maler til at male Venus af denne art, som i høj grad påvirket kunstnere senere, såsom Titian, Goya, Manet og mange andre.