Kinesiske malerier nødt til at etablere deres egne evalueringskriterier af Winnie Jack

China Oil Painting Society vært "20. århundrede kinesisk oliemaleri Udstilling" og holdt "national konference i Kina Oliemaleri samfund" i tærsklen til et nyt århundrede. I april i år, er det også lanceret "kinesisk maleri og New Century Symposium" sammen med Oliemaleri Art udvalg af den kinesiske Artists Association, kunst Afdeling for Kultur Institut, Det Kinesiske Kunstakademi og andre institutioner. I begyndelsen af ​​dette århundrede, disse faglige aktiviteter til formål at skubbe kinesisk oliemaleri til en ny højde baseret på makro undersøgelse af succes eller fiasko af kinesiske malerier i det sidste århundrede, og under parolen "etnisk, alder, personlighed, skabelse "

I disse symposier, de konferencearrangører, teoretikere, kunstnere og mediearbejdere erkendt, at den videre udvikling af oliemaleri som en udenlandsk kunst ikke kun involveret problemerne i de kinesiske malerier, men også relateret til positionering og kriterierne af kinesisk kultur til at søge diversificeret udvikling mønster af den nationale kultur i forbindelse med dagens økonomiske integration og globalisering af information verden.

Efter reformen og åbning af Kina, vestlige filosofi liv og kunstneriske bevægelser gradvist flød til Kina, og mange malere gik ud og vendte tilbage. Med de forbedrede kulturelle udveksling mellem øst og vest, i høj grad kinesisk maleri udvidet den kunstneriske opfattelse opdateret kunst koncepter og beriget det ekspressive maleri kunst. I 1980'erne foreslog at male verden udviklingen retning "for at oprette kinesisk maleri med kinesiske kendetegn, ånden i alder og personlige træk"; i 1990'erne, er det også vejledning af "oprigtig holdning, opmærksomhed på virkeligheden, nationale ånd og varieret udforskning" på nuværende tidspunkt i henhold til den moderne udvikling tilstand. I de seneste 20 år, gennem makro advokat og et stort antal udstillinger & akademikere, kinesiske malerier konsekvent sidestilles de fine kulturelle traditioner og gjort bemærkelsesværdige kreative udvikling. Gennem konstant udforskninger, var kinesisk maleri blevet befriet fra det lukkede rum og banebrydende for en gratis store verden.

Men med virkningen af ​​vestlig kunst hyppig opdatering og stærk fortaler værdier og kulturelle begreber vestlige verden, nogle kinesiske malere var meget forvirret og forvirrede om kunst praksis i den hårde sammenstød af gamle og nye værdier, nye og gamle måder at tænke og kulturelle værdier.

Faktisk moderne vestlig kunst syntes farverige uden udskiftning af former og begreber og udvidelse af kunstneriske grænser. Konceptkunst inkluderet performancekunst, installationskunst, jord kunst, medier, kunst, osv Staffeli maleri fremherskende i hundreder af år var placeret på kanten; selv oliemaleri var blevet synonymt med tilbageståenhed. Udøvelse af innovation og forandring blev den nye mode. Kombineret med virkningerne af en lang række internationale udstillinger og medier krige, kan nogle malere følge den vestlige kunst at få succes i verden. I virkeligheden, selv om et par kinesiske malere fulgte den vestlige kunst at gå til den vestlige verden og opnået de ønskede effekter, var det stadig værd at overveje, om en sådan fænomen virkelig afspejlede udviklingen af ​​teknikken.

Med forståelsen af ​​den vestlige kultur og kunst, vi er i stigende grad klar over situationen for moderne vestlig kunst. Bag "velstand" ansporet af de økonomiske overskud af medierne og kunstinstitutioner, det omfattede også den teoretiske støtte vestlig filosofi. Sammen med de forskellige elementer i malerkunsten og det nye koncept for udviklingen af ​​den vestlige filosofi, kunsten synes at være tættere og tættere på livet af almindelige mennesker eller længere og længere, endnu mere og mere gådefuldt. Under den larmende fremtoning, er der behov for de kriterier, intern evaluering. Derfor, for at få godkendelse af vestlig kunst verden, skal kinesiske kunstnere slavisk følger deres vej kriterier tænkning og evaluering til at tænke og skabe; ellers er det vanskeligt at blive anerkendt. Ganske vist som en individuel kunstner, hvilken slags værdiorientering er forståeligt. Men som en national kultur som helhed, kan dette ikke være en korrekt vej for kunst. På grund af forskellige historiske baggrunde og geografiske humaniora, er det ganske vanskeligt at foretage genlyd. Alligevel kan det kun være en anden kopi af vestlig kunst.

I dagens Kina, især efter indtastning WTO, alle brancher og erhverv studerer, hvordan du tilslutter hele verden. Efter min mening, kunst og kultur er helt forskellige fra videnskab, teknologi, industri og handel. Kultur er et nationalt symbol på ånden og social arv blod, herunder nationale historie, den nationale psykologi, æstetiske smag og nationale geografiske forhold. Kultur er et symbol på national eksistens og velstand.

Så vidt jeg er bekymret, enter af kinesisk maleri til verden bør ikke betyde flere malere 'anerkendelse fra vestlige verden, men også betyde kinesisk maleri danner en stærk atmosfære og uerstattelige unikke stil. Når kinesisk kunst værdisystem er anerkendt af verden, kan det siges, at kinesisk maleri virkelig er kendt af verden.